Fotografie

Wanneer vele verliezen elkaar opvolgen en je wereld lijkt in te storten, sta je voor een keuze. Of je kwijnt weg in het duister of gaat door tot het licht weer begint te schijnen. Het gebeurde Sven Hartmut Sleur (Leer, 1975) nadat hij zowel zijn broertje, vader, zijn huwelijk als zijn baan verloor. Toch heeft hij deze rampspoed weten te veranderen in voorspoed. Een op zolder verborgen analoge camera gaf Sleur een ingeving: ‘Fuck it, ik word fotograaf!’. De expositie Skyscape in Wall House #2 maakt ons nieuwsgierig. Hiervoor heeft Sleur namelijk 365 dagen lang de Groningse luchten in beeld gebracht. Wat zit er achter deze beelden?

 Regina Broersma (1972) werkt al vele jaren met veel passie en plezier bij Noorderlicht| Huis van de fotografie. Haar functie als coördinator galerie en projecten brengt veel uitdagingen met zich mee. Naast haar baan maakt ze ook haar eigen werk als visueel kunstenaar. Wat houdt de rol als coördinator precies in? En hoe was het om te werken met de Iraanse visuele artiest Rahi Rezvani?

Zelfportretten als kleine emotiepakketjes, je camera als beste vriend en het opnieuw ontdekken van de zachtheid van je eigen lichaam. Fotografe Laura hospes (1994) staat bekend om haar donkere en krachtige zelfportretten die ze maakte tijdens haar opnametijd in het UCP (Universitair Centrum Psychiatrie van het UMCG). Depressie, zelfmutilatie en de bijkomende emoties van het gehospitaliseerd zijn staan centraal. In Wall House #2 presenteert ze een handgemaakt fotoboek van de foto’s uit die periode: UCP. Hoe is het haar gelukt een depressie te uiten door middel van haar liefde voor fotografie?

De 150 bachelors van Academie Minerva en de masters van het Frank Mohr Instituut zijn druk bezig met afstuderen deze maand, met als klap op de vuurpijl de eindexamenexposities in de Suikerfabriek. Waar studeren zij mee af, wat hebben ze geleerd in de afgelopen jaren en wat gaan zij doen als ze straks klaar zijn? Deze keer praten we met Jedidja Smalbil (1996), bachelorstudent Autonome Beeldende Kunst.

In 2017 kwam zijn boek POP uit en nu is er de expositie: tot 28 januari toont Noorderlicht Fotogalerie de meest iconische albumcovers van de Britse muziekfotograaf Brian Griffin. Artiesten als Depeche Mode, Kate Bush, Echo & The Bunnymen en Iggy Pop stonden in de rij om zich door Griffin op de gevoelige plaat te laten vastleggen. Wat maakt zijn werk zo toonaangevend?

Kunstenaars vullen in het algemeen lege vlakken in met de mooiste onderwerpen. Maar wat nou als je onderwerp de leegte zelf is? Rosa Everts (1986) exposeert in galerie with tsjalling: werken die allemaal draaien om thema’s als leegte, afwezigheid en het onbekende. We vroegen haar waarom juist deze thema’s haar zo bezighouden en naar de technieken achter haar werken in Unknown Content. “De combinatie van foto, tekening en collage zorgt voor een bepaalde vervreemding.”

Fotografie is een kunstvorm, maar niet alle fotografie is kunst. De foto’s in de tentoonstelling World Press Photo 17 zijn een selectie van de beste actuele persfoto’s uit 2016. Ze nemen je mee naar andere culturen, met andere gewoontes, maar in de presentatie van de beelden is er ook veel aandacht voor de compositie, kadrering en het licht van een foto. Kunstspot bezocht met stadsfotograaf Joram Krol de foto-expositie. Hoe kijkt een fotograaf naar deze foto’s en wat kunnen wij daarvan leren?

Tot en met 26 november kun je op vijf locaties in de stad terecht voor de Internationale Fotomanifestatie Noorderlicht 2017. Tijdens NUCLEUS | De verbeelding van wetenschap wordt hedendaagse fotografie op het snijvlak van kunst en wetenschap getoond. Curator Wim Melis vertelt over het samenstellen van de 24e editie van dit Groningse festival met internationaal aanzien: "Het is een ode aan de nieuwsgierigheid van de mens, maar er zit ook een waarschuwing in: bedenk wel wat je doet."

Het wordt beschreven als een creatieve broedplek, een kunstenaarscommune, een bakermat voor innovatieve kunst. De Biotoop in Haren, wat is het nu eigenlijk? Tijdens de open dag van de Biotoop op een zonnige zondagmiddag nam Kunstspot, samen met zo’n 1800 anderen, een kijkje in het oude universiteitsgebouw vol creatieve geesten.

Je ziet ze wel eens voorbijkomen op Facebook: idyllische foto’s van landschappen, zeeën of van het heelal. Je scrolt nietsvermoedend verder, zonder erbij stil te staan dat dergelijke foto’s wel eens behoorlijk nep zouden kunnen zijn. Naast fake news worden we ook overspoeld door fake images, maar daar hoor je dan weer niemand over. Of toch wel? Fotograaf Sander van der Bij speelt in zijn werk graag met de beelden die we hebben van het landschap én van de fotografie zelf: “Als je beter kijkt naar mijn werk, dan zie je dat er dingen niet kloppen.”